2012 年北美館的個展「cover」我邀請參與者在展覽現場覆蓋自己的記憶,並於展覽結束後取回,在這過程中藝術家與對象彼此揭示自己的生命故事。 2014 年個展我以自身文本、肉體與物質的轉換,討論何謂「消失」。 2015 年我闡述了「恐懼」與「慾望」。這恐懼關於失明、關係的阻隔,光賦予萬物形體而產生視覺的慾望,這兩者帶來完整與斷裂的感受。
每一次的創作,我並非僅從自身揭露故事,而是置身在創作其中觀察、選擇與消化,自己在這段時間中與外界的位置。過去三年因恐懼我開始更開放的接觸和思考信仰—它應該引導人們向內找到自己的神性與良知,進而理解影子與光的共存。
「十八世紀中葉的巴黎,迪德羅( Diderot )領導著一整群的學者撰寫《百科全書》這部集體鉅著。首先盲人實際上是正面地被當作「不同的他者」,乃是一種屬於盲人自身的宇宙秩序和邏輯,並可以將其和我們原以為不証自明的秩序和邏輯相對照。迪德羅在此持著感官和認識有重要關聯的立場,而且因為人的感官是多元的,因而認識及基於認識所建立的理念也應是多元的。」[1]
「盲」在我作品中的定義也漸漸改變。「盲」不是看不見,而是本來以視覺形式而存在的事物以另一種形式存在,對我來說神的存在也是如此。
過去這一段時間,我從「神是什麼?」「神的外貌?」「祂臨在的感受」出發,創作一系列作品,並且用影像記錄下來。但這些作品並不會在展場出現,展覽現場彷彿什麼都未發生,「空」與「無」、「白」與「有」、「存在」與「永恆」,我想藉此看見藝術經驗中的無形共感與信仰中抽象經驗的交集,也想討論視覺存在的矛盾。