邱承宏 台灣, 1983

展期｜ 2026.02.07-06.14 地點｜ 新北市美術館 策展人｜ 鄒婷、王韓芳 （文/新北市美術館） 「如果記憶／技藝有形狀——它將如何成形、延展、留存，又如何瓦解？」 本展從新北市的紡織與礦業歷史出發，以「進行中的博物館」為想像，探問來自不同地緣政治與時空背景的族群與物件，如何循環出相似又相異的文化敘事。 而當棉線遇到石頭，走過歷時百年的礦業開採與近代紡織工業的蓬勃發展——兩條看似平行卻不時交錯的產業敘事，在礦坑與工廠、地下與地面、男性與女性的勞動經驗之間，交織出獨特的城市紋理與文化記憶。隨著都會發展、產業轉型、人群聚散，潛行其中的，或許是一段段等待重新編織與訴說的故事。 結合傳統技藝與當代藝術，「棉線與石頭」透過文學、物件、影像、檔案、工藝與藝術創作等多元形式展開。自「文物」出發的棉線與石頭，既是自然與工業的材料，也是時間與空間的沉積：從新石器時代的紡輪、南島語族的手撚苧麻，到殖民工業的鳳梨纖維與紡織廠的牛仔布衣；從臺灣東海岸的拼裝礦車、阿美族的手編藤蓆，到敘利亞邊境古城的碎石與貝都因人的傳家毛毯——它們不再是單一文化或地方的象徵，而是以「物的考古」為起點，鬆動歷史、技藝與勞動的秩序。 然而，這些棉線與石頭，同時也是災難與抵抗的證物：在巴基斯坦引燃紡織工廠大火的棉布捆、在黎巴嫩擲向以軍邊境軍營的碎石子、在臺灣凱道上寫下訊息的東海岸石塊，以及在波蘭與伊朗街頭飄蕩的社運旗幟。它們的藝術故事絕非主流，卻構成另一種理解現代性與當代生活的方式。 「在可見的未來，某物的部分勝於全部。破碎優於單一。」 ——愛德華．薩依德 當展覽作為思辨之所，展示成為關係的起點。在離開大敘事的策展時刻，依循一縷彩線、拾起一塊碎石，這些跳脫典藏系譜的「棉線」與「石頭」，將踏尋殖民工業、勞動與地方經驗所留下的抵抗軌跡，在現代性的時差之中，考古當代生活的光明與暗面。 閱讀更多

展位｜ C07 地點｜ 韓國首爾市中心江南區COEX 參展藝術家｜ 耿畫廊｜蘇笑柏 、索菲普・皮奇（Sopheap Pich） 、蘇孟鴻 TKG+ ｜李綾瑄（Jane Lee） 、吳耿禎 、邱承宏 、阿莫・帕特爾（Amol K. Patil） ▋貴賓預展 ▋ 09.03（三）11:00 a.m.-7:00 p.m. 09.04（四）11:00 a.m.-3:00 p.m....

展位｜ C03 地點｜ 台北南港展覽館1館4樓 參展藝術家｜ 耿畫廊｜蘇笑柏 、薛保瑕 、蔣友梅 、索菲普．皮奇 、蘇孟鴻 TKG+ ｜林明弘 、吳耿禎 、邱承宏 ▋貴賓預展 ▋ 05.08（四）2:00-5:00 p.m. ▋預展開幕夜 ▋ 05.08（四）5:00-8:00 p.m. ▋公眾展期 ▋ 05.09（五）11:00...

展位｜ 1D03 地點｜ 香港會議展覽中心 （香港灣仔港灣道1號） 參展藝術家｜ 陳傳興、吳耿禎、邱承宏、陳敬元、阿莫．帕特爾（Amol K. Patil） 貴賓時段（只限獲邀請人士出席） 優先預展｜ 03.26（三）12:00-8:00 p.m. 優先預展及貴賓預展｜ 03.26（三）3:00-8:00 p.m. 03.27（四）12:00-4:00 p.m. 03.28（五）12:00-2:00 p.m. 03.29（六）12:00-2:00 p.m. 03.30（日）11:00 a.m.-12:00 p.m....

展期｜ 2025.03.22-08.31 地點｜ 臺北市立美術館 邱承宏現正參與北美館聯展《靜・物》，展出《水泥動物園》和《採光》系列作品。藝術家以移動的靜物為主要創作內容，透過裝置、雕塑等形式，將過去被忽略的物件透過搬運擺設、洞穴中物體光影的探討等方式，脫離原本既有的概念來回應當代靜物。 《水泥動物園》由一批1970年代流行於公園及學校的水泥動物雕塑組成。這些雕塑作者不詳、除了重量驚人，還帶有一種樸素、滑稽的形態。這些雕塑經由邱承宏的挖掘和最低限度的修復與整理，在戶外展覽中，以現成物的姿態，面對落地窗，透過如同靜物構圖的選擇與擺設靜靜的佇立在美術館中庭，凸顯出一種詼諧又曖昧的衝突。 另外，室內也展示委託創作《採光》系列作品，邱承宏將透過雕刻植物影子，展示出一種造型、光線演化的過程，藉由作品的形式與時間佈局，刻劃出歷史景觀或時間碎片。 閱讀更多

展位｜ GC08 地點｜ 日本國立京都國際會館 參展藝術家｜ 彌載映(Mit Jai Inn)、吳耿禎、蔡佳葳、邱承宏 開放時間｜ ▋貴賓預展 ▋ 10.31（四）12:00-6:00 p.m. 11.01（五）11:00 a.m.-12:00 p.m. 11.02（六）11:00 a.m.-12:00 p.m. ▋公眾展期 ▋ 11.01（五）12:00-7:00 p.m. 11.02（六）12:00-7:00 p.m....

展位｜ BA05 地點｜ 新加坡金沙會議展覽中心 參展藝術家｜ 彌載映、薩望翁．雍維、邱承宏 開放時間｜ ▋貴賓預展 ▋ 01.18（四）2:00-5:00 p.m. ▋開幕 ▋ 01.18（四）5:00-9:00 p.m. ▋公眾展期 ▋ 01.19（五）12:00-7:00 p.m. 01.20（六）11:00 a.m.-7:00 p.m. 01.21（日）11:00 a.m.-5:00 p.m....

地點｜ 日本國立京都國際會館 展位｜ C06 參展藝術家｜ 彌載映、李綾瑄、林明弘、蔡佳葳、邱承宏、何采柔（公共展位） 開放時間｜ ▋貴賓預展 ▋ 10.27（五）12:00-18:00 ▋公眾開放 ▋ 10.28（六）11:00-12:00（VIP） 12:00-19:00 10.29（日）11:00 - 19:00 10.30（一）11:00 - 17:00 （最後入場時間為閉館前 1 小時） 此次京都藝博，TKG+與夥伴藝廊ShugoArts連袂邀請旗下藝術家，以圓型作為統一主題，每位創作者試圖將自身視覺語彙融於其中。展間中各式大小圓型的堆疊重複，形成空間內視覺延續性，連綿「圓」之意象和表現可能。若回溯各地先民文化和語境，「圓型」往往象徵母體、亦和多產有密切關聯，也因此被視為生命和繁衍的符號和表徵；而於當代藝術中，「圓」符號早已脫離過去的符旨連結，而轉為藝術家意志的抽象表達：同時，「圓」於二維畫面所表達之「無限」之感，亦或「似靜實動」之態，正是視覺作品上張力和運動性的來源。 蔡佳葳的作品「須彌山-夜」利用刺繡，於手工毛氈上勾勒出印度教、耆那教、與佛教宇宙中的聖山須彌山。此地被認為是物理上，形而上和精神宇宙的中心，更頻繁地引用於宗教禱告中奉獻祈禱文內。藝術家以向心圓無限迴圈的紋樣設計，從修行與冥想中，體現精神上的寧靜追求，以及天人合一的心靈契合；泰國藝術家彌載映，除了專注於泰國政治的參與、祖國歷史與公共議題，他也經由對於色料的反覆塗抹和操作，使顏料的多元和豐富躍然於畫布上，試圖建立關於人與人、人與社會，以及人與自然的對話領域。而台灣藝術家邱承宏則取材台灣常見的水泥和混凝土，透過窗櫺，以由內而外之姿觀察台灣原生植物，並以陰刻的浮雕形式、展現植物姿態與環境光影變化，此次更將作品改為圓形，展現有別於以往的視角趣味。...

展期｜ 2023.10.01-2024.02.29 地點｜ 金山區法鼓文理學院 邱承宏的作品〈採光〉、 〈繡燕〉是對環境物件的一種微觀的敘事，透過撿拾法鼓山山區的小碎石碎片的造型，藝術家利用3D列印技術將之等比放大，並使用自然礦物和黃銅等材料，製作成數件尺寸不一的磨石雕塑，並將它們置在法鼓山天井的空間中，與場域、觀者進行對話 。 閱讀更多

地點｜ 國際會議暨展示中心COEX 展位｜ A17 參展藝術家｜ 彌載映、何采柔、邱承宏 開放時間｜ ▋貴賓預展 ▋ 09.06（三）13:00 - 20:00 ▋公眾開放 ▋ 09.07（四）11:00 - 19:30（最後入場時間19:00） 09.08（五）11:00 - 19:30（最後入場時間19:00） 09.09（六）11:00 - 18:00（最後入場時間17:30） 在 2023...

展期｜ 2023.07.22-2023.08.06 地點｜ 花蓮文化創意產業園區 第11棟 展覽介紹｜ 這些年來，無論是駐村、藝術計畫合作等，感謝來過志哈克藝術實驗場的藝術家們。志哈克邀請了他們回來展出或是參加論壇。在未來，持續前進～ 「在此刻發生了 At This Moment」是一次機動性的藝術行動。對於加速度已經成為常態的當代，本行動邀集了四場論壇及十多位藝術家作品，就像搭建了一個具有開放性的基設設施，讓作品自由的表達。沒有繁複的論述、也沒有木作隔間，在花創的大倉庫裡，以一種快速佈展的節奏，讓作品與空間直接發生對話和碰撞，以一種此時此刻的出現，回應著加速度。

展期｜ 2023.06.30-2023.07.16 地點｜ 新北市美術館園區 、 陶博館陶瓷藝術園區 新北市美術館園區｜ 08 水泥動物園 邱承宏 閱讀更多

展期｜ 2023.06.29-2023.10.15 地點｜ 嘉義市立美術館 (本館1-3樓、古蹟棟3樓視聽室與圖書室 ) 本展與 #天美藝術基金會 共同主辦，過去十年基金會支持逾54位臺灣青生代藝術家參與「#台灣當代藝術家海外參訪計畫」，參訪國際當代藝術場域，與各地藝術家工作室進行交流。這段生命旅程對於創作產生了何種意義？或許這些相遇都有必然發生的原因。本展以英國藝術評論與文學家約翰．伯格（John Berger）的作品「我們在此相遇 Here is where we meet」為題，借喻生命中不同階段的相遇，沒有物理時空指涉，只有精神的交錯對話，營造一個與過去、現在相遇和對話的空間。 ​ 本展邀請20位藝術家回顧移動經驗，在創作中與何人相遇？是過去，明天，或未來的自己？移動的際遇中，彼此有些交集，也有錯身而過，但移動經驗使創作增加了厚度，或和過去互相觀照。生命中的「移」，創作中的「轉」，而終在展覽中呈現的「遇」。創作當下生命樣態的再現，除了與過往的自己相遇，也創造了觀眾與作品共時的對話。 —擷取自「我們在此相遇」新聞稿 關於邱承宏與陳敬元之作品｜ 邱承宏的《大理石廠工人》錄像作品講述了一位在台灣東部大理石礦場工作的泰國籍勞工，駕駛著礦場的專用車，展開一段穿梭於不同時間與地點的旅程。沿途的景象象徵著在資本主導的體系下，勞動者所面臨的移動、記憶與全球化等議題。 陳敬元此次展出的作品《2020 Page 7》、《2020 Page 8》與《The...

展覽名稱｜ 2023 香港巴塞爾藝術博覽會 展期期間｜ 2023.03.21-03.25 地點｜ 香港會議展覽中心 （香港灣仔港灣道1號 ） 展位｜ 1D11 參展藝術家｜ 李綾瑄、吳耿禎、蔡佳葳、邱承宏、鄺鎮禧 開放時間｜ ▋貴賓預展 ▋ 03.21（二）12:00 - 20:00 03.22（三）12:00 - 17:00 03.23（四）12:00 - 14:00...

展覽名稱｜ 2023 Art SG 展期期間｜ 2023.01.11-01.15 地點｜ 新加坡濱海灣金沙會展中心 （新加坡貝夫蘭特大道10號） 展位｜ BI02 參展藝術家｜ 邱承宏、彌載映、薩望翁・雍維 開放時間｜ ▋貴賓預展 ▋ 01.11（三）14:00 - 21:00 01.12（四）11:00 - 12:00 ▋公眾開放 ▋ 01.12（四）12:00...